Domain region-free.de kaufen?

Produkt zum Begriff Kunst:


  • Hotel Kunst
    Hotel Kunst


    Preis: 88 € | Versand*: 0.00 €
  • Away (Kunst)
    Away (Kunst)

    Christoph Niemann kann das Reisen nicht lassen. Glücklicherweise ist er ein Reisender, der seine Umgebung in Farbe bannt. Und so können wir ihn dahin begleiten, wohin uns das Fernweh trägt: malerische Orte, brodelnde Städte, überwältigende Natur. Mit einem Vorwort von Daniel Kehlmann.

    Preis: 75 € | Versand*: 0 €
  • Kunst-Leder-Etui
    Kunst-Leder-Etui

    Blaues Kusnt-Leder-Etui Zur anspruchsvollen Aufbewahrung empfehlen wir Ihnen dieses edle Etui. Der seidenmatte, lederähnliche Bezugsstoff sowie die blaue Samteinlage geben diesem Etui eine besonders edle Anmutung. Maße: 6 x 6 cm Aussparung innen: 30 x 40 mm

    Preis: 4.99 € | Versand*: 6.95 €
  • Art Textile Kunst
    Art Textile Kunst

    Art Textile Kunst , Mit diesem Buch erscheint die erste Publikation, die sich dem Textilen und seiner unterschiedlichsten Formen in der Kunst annimmt. Warum es bis 2023 dauern musste, damit eine solche Publikation vorliegt, hängt mit dem ambivalenten Stellenwert des Materials und der Techniken zusammen: Baumwolle oder Nylon sowie Weberei und Stickerei wurden seit jeher im Kunsthandwerk angesiedelt und von der bildenden Kunst als eher minderwertig betrachtet. Inzwischen hat sich die Kunstwelt aber so stark ausdifferenziert und globalisiert, dass man dem Textilen in der Kunst international häufig begegnet und dies kaum noch in Frage stellt. Diese Publikation verspricht, eine breite regionale, nationale sowie globale Perspektive auf die Mannigfaltigkeit textiler Erscheinungsformen zu bieten. Anhand von 18 sorgfältig ausgewählten Künstler:innen, reich bebildert und mit neuen Interviews mit Produ-zent:innen aus der Schweiz, den USA und dem Kongo lernen wir ein überaus originelles aber noch wenig bekanntes Feld der Kunst kennen. Mit Werken von: Ernest Neto, Heidi Bucher, Sinzo Aanza, Andrea Zittel, Martin Soto Climént, Jakup Ferri, Jonathan Baldock, Malgorzata Mirga-Tas, Tobias Kaspar, Magdalena Abakanowicz, Ghada Amer, Jeanne Vicérial, Nives Widauer, Mrinalini Mukherjee, Reto Pulfer, Serge Mouangue, Talaya Schmid und Yinka Shonibare. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen

    Preis: 62.00 € | Versand*: 0 €
  • Inwiefern kann das Konzept der Grenzenlosigkeit in den Bereichen Technologie, Kunst und persönliche Entwicklung angewendet werden?

    Das Konzept der Grenzenlosigkeit in Technologie bedeutet, dass Innovationen und Fortschritte ständig neue Möglichkeiten eröffnen und bisherige Grenzen überwinden. In der Kunst kann Grenzenlosigkeit bedeuten, dass Künstler ihre Kreativität und Ausdrucksmöglichkeiten frei entfalten können, ohne sich von traditionellen Konventionen einschränken zu lassen. In der persönlichen Entwicklung kann Grenzenlosigkeit bedeuten, dass Menschen ihre eigenen Grenzen und Beschränkungen überwinden, um ihr volles Potenzial zu entfalten und sich ständig weiterzuentwickeln. In allen Bereichen eröffnet das Konzept der Grenzenlosigkeit die Möglichkeit, neue Horizonte zu erkunden und das Unmögliche möglich zu machen.

  • Inwiefern kann das Konzept der Universalität in verschiedenen Bereichen wie Ethik, Wissenschaft, Kunst und Technologie angewendet werden?

    Das Konzept der Universalität kann in verschiedenen Bereichen angewendet werden, indem es eine gemeinsame Grundlage für ethische Prinzipien schafft, die für alle Menschen gelten. In der Wissenschaft kann die Universalität dazu beitragen, allgemeingültige Gesetze und Theorien zu entwickeln, die unabhängig von kulturellen Unterschieden gelten. In der Kunst kann die Universalität dazu beitragen, Werke zu schaffen, die eine breite Palette von Menschen ansprechen und universelle Emotionen und Erfahrungen ausdrücken. In der Technologie kann die Universalität dazu beitragen, Produkte und Dienstleistungen zu entwickeln, die für Menschen aus verschiedenen Kulturen und Hintergründen zugänglich und nützlich sind.

  • Inwiefern kann das Konzept der Universalität in verschiedenen Bereichen wie Ethik, Wissenschaft, Kunst und Technologie angewendet werden?

    Das Konzept der Universalität kann in verschiedenen Bereichen angewendet werden, um grundlegende Prinzipien und Werte zu etablieren, die für alle Menschen gelten. In der Ethik kann die Universalität dazu dienen, moralische Regeln und Prinzipien zu entwickeln, die unabhängig von kulturellen Unterschieden gelten. In der Wissenschaft kann die Universalität dazu beitragen, allgemeingültige Gesetze und Theorien zu formulieren, die unabhängig von spezifischen Bedingungen gelten. In der Kunst kann die Universalität dazu dienen, Werke zu schaffen, die eine breite Palette von Menschen ansprechen und universelle Emotionen und Erfahrungen ausdrücken. In der Technologie kann die Universalität dazu beitragen, Produkte und Dienstleistungen zu entwickeln, die für eine Vielzahl von Benutzern zug

  • Wie können Aufführungen kulturelle Vielfalt fördern und zur gemeinsamen Erfahrung von Kunst beitragen?

    Aufführungen mit vielfältigen kulturellen Inhalten und Darstellern können das Publikum dazu ermutigen, neue Perspektiven und Traditionen kennenzulernen. Durch die Darstellung unterschiedlicher kultureller Ausdrucksformen können Zuschauer eine gemeinsame emotionale Verbindung und Wertschätzung für Kunst entwickeln. Die Interaktion zwischen verschiedenen kulturellen Gruppen während Aufführungen kann zu einem respektvollen und inklusiven kulturellen Dialog beitragen.

Ähnliche Suchbegriffe für Kunst:


  • Beratung als Kunst?
    Beratung als Kunst?

    Beratung als Kunst? , Im Hinblick auf arbeitsweltliche Beratung ist oft metaphorisch von »Beratungskunst« die Rede. Aber wie hängen Beratung und Kunst in der Praxis zusammen? Welche Relevanz hat künstlerisches Handeln in der beraterischen Tätigkeit? Die Autorinnen und Autoren loten Verbindendes und Trennendes der Sphären von Kunst und Beratung aus. Sie schildern praktische Zugänge und Anwendungsbeispiele, die deutlich machen, wie künstlerisch-ästhetische Praktiken im Beratungsprozess nützlich und gewinnbringend eingesetzt werden können. Geschichten, (Sprach-)Bilder, Inszenierungen, Bewegungen, Choreographien oder Improvisationen können dazu beitragen, kreative Räume in der Beratung zu eröffnen. Mit Beiträgen von Fritz Böhle, Antje Boijens, Marie-Kristin Kaschig, Petra Krings, Manuela Meier, Katharina Müller, Klaus Obermeyer, Harald Pühl, Anusheh Rafi, Jochen Reich, Inge-Marlen Ropers, Anne Schreiber, Lara Schulze und Katrin Thorun-Brennan , Bücher > Bücher & Zeitschriften

    Preis: 29.90 € | Versand*: 0 €
  • Kunst und Gebrechen
    Kunst und Gebrechen

    Kunst und Gebrechen , Schon in den grundlegenden anthropologischen Aitiologien wie dem Prometheus- oder dem Sündenfallmythos wird die Kunstfertigkeit des Menschen als sein einzigartiges Vermögen gehandelt. Dies verschränkt sich mit der Idee, dass ihm umgekehrt ein fundamentaler Mangel, ein Gebrechen anhafte. Das vorliegende Buch interessiert sich für die Zuspitzung dieser Denkfigur im Zusammenhang von Kunst und Gebrechen, dabei für Gebrechen, die ursächlich mit dem Schaffen von Künstlerinnen und Künstlern in Verbindung stehen oder vielmehr und eher: mit ihnen in Verbindung gebracht werden. Hinter dem Gedanken, dass aus dem Gebrechen die Kunst komme, das Gebrechen die Kunst beeinflusse, stehen wirkungsmächtige, meist bipolare Denkmuster: so zum einen die dualistische Vorstellung von Körper und ingenium, die zueinander in einem Verhältnis der Divergenz oder der Konvergenz stehen können; zum anderen die Verrechnungslogiken, die zwischen Defizit und Profit vermitteln. Wenn sie mit ethischen Parametern operieren, dann zielen sie auf Ausgleich: Mit jedem Defizit muss ein Profit, vielleicht sogar ursächlich verbunden sein, das Soll des Gebrechens neutralisiert sich im Haben der Kunst.Das Buch lotet die unterschiedlichen Konstellationen aus, in denen sich Kunst und Gebrechen verschränken, von der Antike bis in die Gegenwart, in den Bereichen von Dichtung, Musik, Bildender Kunst und Performancekunst.Mit Beiträgen von:Peter Deutschmann, Daniel Ehrmann, Jana Graul, Nelly Janotka, Marlen Mairhofer, Max Pommer, Céline Roussel, Romana Sammern, Ronny F. Schulz und Dorothea Weber , Bücher > Bücher & Zeitschriften

    Preis: 38.00 € | Versand*: 0 €
  • Fussmatte Kunst 10784
    Fussmatte Kunst 10784

    Diese sehr hochwertige Fussmatte Kunst 10784 ist reissfest, knitterfrei und waschbar. Gesamthöhe beträgt 7-8 mm. Diese Fussmatte ist Schadstoffgeprüft und für Allergiker geeignet. Pflegen Sie so Ihre Schmutzfangmatte regelmäßig und Sie werden überrascht sein, wie viele Jahre Qualität und Farbe erhalten bleiben.. Unsere Fussmatten werden in Deutschland hergestellt und Sie erhalten unsere 5 Jahre Herstellergarantie.. Rückgaberecht ist ausgeschlossen, da es sich um eine individuelle Fussmatte handelt.

    Preis: 165.96 € | Versand*: 8.90 €
  • Fussmatte Kunst 10784
    Fussmatte Kunst 10784

    Diese sehr hochwertige Fussmatte Kunst 10784 ist reissfest, knitterfrei und waschbar. Gesamthöhe beträgt 7-8 mm. Diese Fussmatte ist Schadstoffgeprüft und für Allergiker geeignet. Pflegen Sie so Ihre Schmutzfangmatte regelmäßig und Sie werden überrascht sein, wie viele Jahre Qualität und Farbe erhalten bleiben.. Unsere Fussmatten werden in Deutschland hergestellt und Sie erhalten unsere 5 Jahre Herstellergarantie.. Rückgaberecht ist ausgeschlossen, da es sich um eine individuelle Fussmatte handelt.

    Preis: 214.14 € | Versand*: 8.90 €
  • Welche berühmte Statue steht in New York und symbolisiert Freiheit und Unabhängigkeit?

    Die Freiheitsstatue steht in New York. Sie symbolisiert Freiheit und Unabhängigkeit. Die Statue wurde 1886 eingeweiht.

  • Was macht Graffiti-Kunst so einzigartig und wie trägt sie zur kulturellen Vielfalt bei?

    Graffiti-Kunst ist einzigartig, weil sie oft illegal auf öffentlichen Flächen entsteht und dadurch eine subversive und rebellische Ästhetik hat. Sie trägt zur kulturellen Vielfalt bei, indem sie verschiedene Perspektiven, Stimmen und Ausdrucksformen in den öffentlichen Raum bringt und so neue Diskussionen und Debatten anregt. Graffiti-Kunst ermöglicht es auch marginalisierten Gruppen, ihre Identität und Erfahrungen sichtbar zu machen und so die Vielfalt der Gesellschaft zu repräsentieren.

  • Was sind einige Beispiele für die Vielfalt von Stilen in der zeitgenössischen Kunst und Design?

    Einige Beispiele für die Vielfalt von Stilen in der zeitgenössischen Kunst und Design sind abstrakter Expressionismus, Pop Art und Minimalismus. Jeder Stil hat seine eigenen Merkmale und Techniken, die von Künstlern und Designern auf unterschiedliche Weise interpretiert und angewendet werden. Diese Vielfalt ermöglicht es, dass Kunst und Design immer wieder neu und innovativ gestaltet werden können.

  • Inwiefern kann das Konzept der Freiheit in den Bereichen Politik, Philosophie, Psychologie und Kunst interpretiert und diskutiert werden?

    In der Politik kann Freiheit als das Recht auf Selbstbestimmung und Partizipation an Entscheidungsprozessen verstanden werden, das durch demokratische Strukturen gewährleistet wird. In der Philosophie kann Freiheit als die Fähigkeit des Individuums betrachtet werden, eigenständige Entscheidungen zu treffen und Verantwortung für sein Handeln zu übernehmen. In der Psychologie kann Freiheit als die Befreiung von inneren Zwängen und die Möglichkeit zur Selbstverwirklichung gesehen werden, die durch Selbstreflexion und persönliches Wachstum erreicht wird. In der Kunst kann Freiheit als die Möglichkeit der kreativen Selbstentfaltung und des Ausdrucks individueller Perspektiven verstanden werden, die durch die Freiheit von ästhetischen Konventionen und gesellschaftlichen Normen ermöglicht wird.

* Alle Preise verstehen sich inklusive der gesetzlichen Mehrwertsteuer und ggf. zuzüglich Versandkosten. Die Angebotsinformationen basieren auf den Angaben des jeweiligen Shops und werden über automatisierte Prozesse aktualisiert. Eine Aktualisierung in Echtzeit findet nicht statt, so dass es im Einzelfall zu Abweichungen kommen kann.